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jueves, 27 de noviembre de 2014

SYNAESTHESIA - synaesthesia







¡Van un chaval con sus skate board a un estudio de grabación y con dos cojones  pare uno de los mejores discos de rock progresivo del año!
Ahora este proyecto que en un principio fue idea y genialidad de un solo hombre, al estilo de Mike Oldfield cuando empezó, se ha transformado en una verdadera banda compuesta por tres ingleses, un americano y un italiano: Adam Warne a los teclados y voz principal, Joey Frevola y Sam Higgins en las guitarras, Robin Johnson tras la batería y  Peter Episcopo al bajo y segunda voz.
La verdad es que es un proyecto que data del 2009 pero que ha visto como se ha materializado en 2014 cuando  Adam Warne de tan solo 20 años y líder indiscutible, una especie de nuevo Steven Wilson compuso y grabo todo el disco él solito, solo con la ayuda de Ollie Hannifan y  Nikolas Aarland en las guitarras. El disco fue producido por Michaels Holmes lider de la banda IQ en los Aubitt Studios y bajo la supervisión del ingeniero de sonido Rob Aubrey.
La banda ha sido montada por Adam para poder salir de gira y ofrecer opera prima, un disco que si bien es como el abanderado del nuevo progresivo británico, sus influencias beben desde Genesis a Muse pasando por Frost, Porcupine Tree y IQ.



La música está en mayoría liderada por los teclados aunque no faltan buenas dosis de guitarras, sus pretensiones son el rock progresivo de corte majestuoso y épico con largos temas y múltiples cambio de ritmo. La prueba es el par de narices que le echa Adam Warne iniciando el disco con un tema de veintidós minutos; “Time, Tension and Intervention” es posiblemente el momento más épico del disco, pero no el único. La clave está en los cambios y las melodías intrincadas que mantienen el interés del oyente cosa que algunas bandas ya consagradas no consiguen a día de hoy.
El álbum casi puede ser considerado como un álbum conceptual, en palabras del propio Warne, que reconoce que es un tipo que se interesa por todo y que aún le falta mucho camino para llegar a ser un gran compositor.



Pero temas como el anterior citado o/y Noumenon que toma su nombre en la  filosofía de Kant, hacen que uno se dé cuenta que este chaval tiene mucho en su cerebro,
La calidad del sonido es excepcional, cada instrumento tiene su propio espacio navegando en un mar de sonidos delicados y bien interpretados
Es un placer poder oír una banda juvenil que no se dedica a hacer música para mocosas histéricas sin criterio  musical, estos chavales son la nueva promesa, los “rookies” del Prog. La prueba es que la revista Prog Magazine lo ha votado como mejor grupo revelación del 2014.
La portada de su disco de debut fue dibujada por  Freyja Dean, hija del artista Roger Dean que como todo amante de rock progresivo sabrá es el que ha confeccionado la gran mayoría de las portadas de los discos de YES entre otras bandas. Una nueva generación de artista de ilustraciones para una nueva generación de grupos de progresivo.
Por cierto la banda se llama Synaesthesia que significa la asimilación conjunta  de varios tipos de sensaciones de diferentes sentidos en un mismo acto perceptivo. En claro, la sinestesia es un trastorno mental que implica un cruce de los sentidos.


lunes, 17 de noviembre de 2014

STEVE ROTHERY BAND - THE GHOST OF PRIPYAT






Por si a alguien no le suena quien es Steve Rothery, simplemente recordarle que es el guitarrista de Marillion y el miembro más longevo en la banda. Hace apenas una semanas que tuvo el lanzamiento de su disco en solitario , un trabajo instrumental pero a diferencia del de Pink Floyd este no aburre las ovejas. Según la revista Guitar Player, Rothery “es un especialista creando atmosferas con sonidos ricos, diferentes guitarras y procesamiento de efectos” y en efecto, a lo largo y ancho de este trabajo se puede apreciar la delicadeza y la finura que posee Rothery con las seis cuerdas.
Rothery ya había sacado algunos discos fuera de Marillion , dos junto a su banda The Wishing Tree : Carnivals Of Souls en 1996 y Ostara en 2009, además de colaborar con muchos otros artistas del gremio progresivo. Su estilo indudablemente bebe de Gilmour y de Andrew Latimer, aunque se declara mucho más fan de Larry Carlton y Jeff Beck. Lo que es indudable es que sus notas se apoyan y juegan con la emoción más que con el burdo y onanístico  virtuosismo.
Su nuevo trabajo con el críptico nombre de “The Ghost of Pripyat” y es que si uno se fija en la preciosa y escalofriante portada que envuelve este trabajo y además tiene memoria histórica recordara que Pripiat o Pripyat en ruso, fue la ciudad que sufrió los efectos del peor accidente nuclear de la historia, un 26 de abril de 1986. Aquel día se produjo la explosión del reactor número 4 de la Central  Nuclear de Chernóbil. Desde aquel día Pripiat es una ciudad fantasma  al norte de Ucrania en la región de Kiev.


Pero volvamos a este disco que realmente es el primer trabajo en solitario de Steve, a pesar de que unos meses antes lanzo “Live In Rome” un disco donde interpreto todos los temas salvo el que da título al disco ante una audiencia privilegiada. Este disco ha sido financiado a través de una exitosa campaña de crowdfunding 'Kickstarter'.
La música sigue un formato de 'banda sonora', y Rothery es un experto en crear paisajes sonoros, ya  ganó un premio Emmy en los EE.UU. por su trabajo en el documental 'From The Heart'.
El disco se inicia con “Morpheus” y la primera sorpresa que se lleva uno es que a Steve le acompaña otro Steve... el invitado es  Steve Hackett y ambos se complementan perfectamente. Instrumental atiborrado de matices y que dejan vía libre a tu imaginación para flotar entre los arpegios de Rothery y Hackettt. Uno se pone a pensar y si el de Pink Floyd hubiera sido simplemente como este…que grande hubiera sido.


Con “Kendris” es el teclista Riccardo Romano el que realmente brilla en el tema siendo el perfecto contrapunto a la guitarra de Rothery que toma un sonido que me recuerda matices de aquel “Unledded” de Page and Plant. Con el corte “Old Man of  The Sea” es el corte más largo del disco, siendo el tema más progresivo del disco prácticamente doce minutos y se convierte en el eje central del disco. El tema se puede apreciar estructurado en dos partes, una primera envolvente y cósmica que da  paso a una segunda mitad más  melancólica con momentos intensos y enérgicos, donde de nuevo Hackett, hace su aparición junto al nuevo rey midas del progresivo Mr  Steven Wilson, juntos los tres confeccionan  largos solos que harán las delicias de los amantes de la guitarra.
“White Pass” contiene una de las melodías más  delicadas y melancólicas del álbum y se nota cuanto aporta a Marillion con su guitarra, a pesar que en este disco no hay un momento en que nos pueda recordar a la banda que le ha encumbrado. 


“Yesterday’s Hero” sigue con la  misma tesitura de encandilar al oyente con melodías afables y celestiales, este corte es el más Floydiana del disco a mi parecer, una composición  dinámica  y alegre rebosante de luminiscencia.
“Summer’s End” y “The Ghost of Pripyat” cierran el disco con la misma solvencia que empezó, puede  que el disco suena  por momentos tendencioso pecando de momentos de tedio, pero es lo que tiene los trabajos puramente instrumentales. Pero al ser de calidad y no retales hilvanado con la esperanza de engatusar al oyente, el disco demuestra tener vigor y frescura.
Con una promoción del disco prácticamente nula y nada de ediciones Deluxe y super deluxe, sin vender el nombre de Marillion en vano, etc…Steve Rothery ofrece un trabajo honesto únicamente hecho por el amor a la música y por  el simple placer de disfrutar…algunos deberían tomar ejemplo.

viernes, 7 de noviembre de 2014

LOST ON THE RIVER - THE NEW BASEMENT TAPES






Discazo para los amantes del Folk, del Rock, de My Morning Jacquett, de Elvis Costello, de....!
Lost on the River: The New Basement Tapes acaba de arrebatar la primera plaza de mis discos del año a Lucinda Williams, bueno al menos han quedado empatados para ser más precisos.
Y es que o que uno podía imaginar cuando se dijo que Elvis Costello, Rhiannon Giddens Taylor Goldsmith, Jim James y Marcus Mumford se iban a unir en un disco para interpretar temas de Dylan ineditos y que procedían justamente de aquellas famosas Basement Tapes del que Dylan lanza ahora en su nueva entrega de Bootlegs Series...Pues lo que uno se imaginaba se ha hecho realidad! Por lo menos para mí, despues evidentemente cada uno opinara como le de la gana.
La producción de T Bone Burnett es como siempre excelente y cada artista aporta su propia personalidad s su canción in que las de los demás destiñan, por lo que el disco se hace amena, evolvente, dinámica, etc...Suena a añejo y a contemporáneo sin caer en la burda trampa de lo vintage de pacotilla.



La aventura empezó cuando Burnett fue contactado por el editor de Dylan con respecto a una caja de letras escritas a mano que se había encontrado, y que databan de la época  de los Basement Tapes. No sabían que hacer con ellas y Burnett se le ilumino el cerebro y contacto a los arriba mencionados. El resultado fueron  40 pistas grabadas y solo  20 incluidas en el presente álbum.
Lo repito si te gustan Elvis Costello, Rhiannon Giddens (Carolina Chocolate Drops), Taylor Goldsmith (Dawes), Jim James (My Morning Jacket) and Marcus Mumford (Mumford & Sons) y Dylan este es tu disco.


Un disco que desde la primera escucha te captiva y que a la siguiente ya te tiene atrapado. Mención especial sobre todo a los temas interpretados por Rhiannon y Costello, posiblemente los que le otorgan más calor a las composiciones. Jim James moldea los temas a su incomparable estilo sonando a My Morning Jacquett sin ningún pudor, en cuanto a Marcus Mumford hubiese sido mejor llamar a los Avett Brothers simplemente por ser más auténticos y mejores en este estilo.



jueves, 6 de noviembre de 2014

MALOS TIEMPOS PARA AC/DC, PHIL RUDD ACUSADO!







Malos tiempos para Ac/Dc , tras la mala noticia sobre el estado de salud de Malcom ahora le toca el turno a Phil Rudd, el bateria de AC/DC, que ha sido acusado en Nueva Zelanda de intentar contratar a un sicario para matar a dos personas.
El músico, de 60 años, está acusado de amenazas y de conspirar para asesinado ademas de posesión de metanfetaminas y cannabis, informó la BBC.
Según informes de la Corte, es acusado de intentar contratar a un sicario para matar a dos personas entre el 25 y 26 de septiembre pasado y podria pasar 10 años entre rejas.
Rudd fue arrestado este jueves en su casa de Taraunga, Nueva Zelanda. Deberá presentarse en la corte en tres semanas para el juicio.
Parece que Angus and Co se olia que Rudd se estaba alejando de la banda, en su nuevo trabajo llamado Rock or Bust aparece Stevie Young, sobrino de Malcolm y ssimismo, Rudd no aparece en la foto oficial del regreso de la banda. Además, Rudd lanzó en agosto un trabajo discográfico en solitario llamado Head Job.
(continuara)

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