Gregg Allman ha vendido los derechos de sus memorias “My
Cross to Bear” para la realización de un biopic. Randall Miller y Jody Savin serían
los directores, que esperan trabajar codo con codo con Gregg y su manager
Michael Lehman. Asimismo Gregg y su manager son los productores ejecutivos. Lo
que quieren sobre todo resaltar en la vida de Gregg es su camino hacia la
gloria junto a los Allman Brothers y su vida más reciente. aLas historias sobre
sus seis bodas, los dos suicidios de sus novias, los años de drogas y de clínicas
de rehabilitación serán echos por los que se pasaran rápidamente o simplemente
no saldrán.
La banda sonora, como no serán temas de los Allman, pero
muchos serán interpretados por los propios actores. Aun no se sabe quién
encarnara a Gregg.
Ps: Os recuerdo que tengo nuevo blog!No osolvideis pasar a saludar! en la barra lateral esta el enlace.
No es costumbre miá recuperar antiguos post! Pero este viene
como anillo al dedo para el juego de “Por Amor a la Música” ademas el dia que
lo publique por aquel entonces solo tuvo dos comentarios. Fueron los primeros
post de este blog que últimamente me tiene un poco aburrido, tal vez también
sea por eso que lo recupero, pero para inagurar el nuevo blog. “The Tiki Bar is
Open”, parafraseando un tema del gran John Hiatt. Un blog donde casi todo estar
permitido, salvo insultar y anónimos sin personalidad.Puritanos, Hipócritas, oidos obtusos , gente
de poca diversidad musical y almas sensibles! Pasar de largo, el Tiki Bar esta
cerrado para ustedes.
Se me olvidaba el link aqui! O en el lateral del blog!
“No quiero hacerlo. Todos lo hacen. No me gusta tocar al aire
libre, y ciertamente no me gustan los festivales”, ha declarado Watts en
“The Guardian”. “Lo peor de tocar al aire libre es cuando sopla el
viento, si eres batería, porque los platillos se mueven. Entonces es muy
difícil tocar”. Con estas declaraciones ha dejado clara su postura Charlie Watts de su opinión de que los Stones actúen en el festival de Glastonbury. Por otra parte Ths Rolling Stones podrían ser cabeza de cartel del primer festival MoBa de Barcelona, según informa “El Periódico”. El MoBa, festival de música, arte y nuevas tecnologías, surge tras el éxito del Mobile World Congress (MWC, la mayor feria de telefonía móvil del mundo). Y si a esto le añadimos que Keith Richards ha soltado: “Todo lo que tenéis
que hacer es esperar a que lo anunciemos”, ante el anuncio de Mick Jagger de que hay serias ofertas encima
de la mesa para una gira mundial. Asimismo añadió; “Sería absurdo haber preparado todo esto del 50 aniversario y luego decir: ‘esto es todo, adiós’. ¡ Lo cierto es que si se confirman estos rumores, vayan preparando la cartera !
Aldo con el juego me ha brindado la
oportunidad de hablar de un disco magnifico y del cual nunca veía
cuando lo iba hacer. Christopher Russell Edward Squire, bajista y
fundador de los míticos YES, lanzo en 1975 su primer disco en
solitario y hasta hora el único. Fish Out Of Water. Squire siempre
fue mi miembro favorito de YES, primero porque es el único miembro
que nunca dejó la banda y me parece el mas apegado a la banda. El
titulo del disco tiene que ver con el apodo de Chris, apodado Fish
por Bill Bruford. Un apodo que surgió durante una gira donde
inundó su habitación de hotel, por lo que Bruford lo bautizo con
este seudónimo.
Fish out of Water, al contrario de los
primeros trabajos de otros miembros de YES, contienen todos los
ingredientes para un amante del progresivo puro y duro;largos
desarrollos y cambios de ritmo a mansalva. Un disco imprescindible
para cualquier amante del bajo. Aqui suena impresionante ,
grueso,ondulante, Chris retuerce su bajo para hacerlo volar hacia
otra galaxia.
En el disco podemos escuchar otros
músicos tan brillantes como Bill Bruford, Patrick Moraz y otros
miembros de Yes en sus diversas encarnaciones. También podemos
escuchar al miembro de Caravan, Jimmy Hastings, quien interpreta un esplendido solo de flauta en "You By My Side", asimismo su
antiguo compañero en The Syn, Andrew Jackman, en los teclados,
alternando con Moraz.
Squire, desempeño con maestría todo
el trabajo de todas las guitarras y las voces, y es curioso
escuchar la semejanza por momentos con la de Jon, por lo que me
pregunto el porque no tomo el papel de cantante cuando YES necesito
un nuevo cantante, en vez de fichar clones de J. Anderson. Este
disco es una obra maestra, con una cantidad de armonías y melodías
de enorme calidez y que enganchan desde la primera escucha, cosa
difícil en este genero.Fue posteriormente miembro de la fugaz
banda XYZ en 1981, un grupo formado por otro YES como Alan White en
batería y Jimmy Page en las guitarras. Pero eso es otra historia!!!
Posiblemente uno de mis discos predilectos de progresivo.
Para los mas curiosos e inquietos os dejo el disco completo para escuchar!
Llevo desde
el miércoles queriendo publicar este post, pero parece que blogger me lo pone
difícil, ahora es un error de no sé qué numero raro el que me impide publicar. bX-q1rabp. He tenido que cambiar de navegador para poder publicar y ahora parece que ahora todo ha vuelto a su cauce!!!
Bueno, parece
que esta semana no hubo juego. La semana santa llego a los blogs! Parece que el
juego se va muriendo poco a poco, lastima. Somos poco jugando pero resistimos.
Le tocaba a Aldo, pero seguramente se le paso. Por lo tanto le toca a el
miércoles que viene, no olvidemos que él tiene otro horario al estar del otro
lado del charco. En todo caso, seguimos Chals, Pupilo, Vinny Gonzo y M.A.V no sabemos aún ¿??? No pasa nada seguro que
la semana que viene reanudamos con las buenas costumbres!
Por cierto
quería disculparme si últimamente os dejo menos comentarios que antaño, pero
ando liado estos días buscando vinilos en rastrillos, casas y áticos. Lo que
hace que este casi todo el día fuera desde muy temprano. La caza está siendo
buena. El lunes voy a por 5000 vinilos que nos repartiremos entre tres pero aún
no sé qué habrá allí ?
También me
queda por inaugurar nuevo blog como Chals, tras la descarada eliminación de
Four Strong Winds and Seven Seas.
Pero bueno,
lo cierto es que este post venia por una grata noticia para mí y para todos los amantes de los Waterboys. En
octubre se cumplirán 25 años desde el lanzamiento de unos de los discos
cruciales de la banda y el favorito de muchos. Estoy hablando de llamado “El
Blues del Pescador”. Para celebrar el aniversario de The Fisherman Blues el 14
de octubre EMI Records lanzará una caja de 7 Cds titulada “Fisherman Box”, no
es que sea un título muy ingenioso, pero lo que contiene sí que es para
relamerse. Serán 121 canciones escogidas de aquellas maratonianas sesiones que
confeccionaron aquel disco. También incluirá los temas originales y los que ya
se añadieron a la Deluxe Edicion de hace unos años. Pero lo mejor son los 85
temas inéditos.
El libreto
interior estará escrito por Mike Scott y por Colin Meloy cantante de The
Decemberist, gran fan de la banda. Para tan magno acontecimiento y estando Mike
Scott en una forma pletórica, The Waterboys saldrán de gira para presentar
dicha caja. Lo mejor es que junto a Mike y Steve Wickman estarán Anto Thistlethwaite y Hutchinson
Trevor. Lo malo es que no tienen previsto girar fuera de Irlanda e Inglaterra,
por lo que uno ya prevé viajar para no perderse esto.
Cuando a uno se le pregunta cuál fue el primer tema de la
historia del Rock and Roll, las respuestas son confusas. Muchos claman que fue “Rock Around The Clock”
de Bill Haley otros que fue Elvis Presley con “That's Allright Mama”, otros que
si es “Good Rockin’ Tonight” de Wynonie Harris, o tal vez “Saturday Night Fish
Fry” deLouis Jordan & The Tympany
Five o porque no “Rock This Joint” deJimmy Preston and his Prestonians.Lo ciertoesquetodosmerecenunareverenciarespetuosa, y quepocoimporta el resto.
Pero al final, ninguna de esas respuestas es la correcta por
lo visto, tras leerme unos interesantes artículos y indagando, buceando aquí y
alla. Parece ser que un tema que hablaba de coches y chicas, como siempre ha
gustado a los verdaderos amantes de Rock and Roll. Fue el primero. Aquel tema
titulado "Rocket 88" y grabado por unos desconocidosJackie Brenston and The Delta Cats tendrían este
honor.
El tema fue grabado por primera vez en los estudio de Sam
Phillips que como la mayoría sabréis estaba en Memphis y aunque por aquel
entonces aún no se llamaba así, se le conocerá por los se llamaba Sun Records.
Aquel tema se grabó un 3 de marzo aunque otros dicen que fue un 5 de marzo de
1951, poco importa no vamos a rechistar por un detalle tan volátil. Lo cierto y
lo interesante del asunto es que aquel combo que se reunió en el número 706 de
la Union Avenue con el nombre de The Kings of Rhythm” estaban apadrinados por
el mismísimo B.B King. Acababan de llegar de Clarksdaley el que parecía ser su líder era un tipo simpático
pero con pinta de camorrista llamado Ike Turner.
Por aquel entonces era el que
tocaba el piano, con el completaban la banda Willy Kizart, Raymond Hill, Willie
Sims y claro el saxofonista Jackie Brenston que acaba de componer un tema
dedicado a un coche; La Oldsmobile Rocket Hydra-Matic 88.
Durante aquella sesión los “Kings of Rhythm” grabaron cuatro
temas, donde se comparten la titularidad de las composiciones Ike y Jackie. El
sonido particular de la guitarra es debido a que Willlie Kizart ha dejado caer
su amplificadordel coche y los conos de
los altavoces han sido arreglados con un bricolaje casero a base de
esparadrapo. Aquello provocara un sonido “fuzz” años antes de que se invente un
pedal para dicho efecto. Al término de la grabación Sam Philllips meterá la
banda como muchas veces hara a lo largo de su carrera yvende los títulos a Chess Records. De allí
salen dos singles, uno bajo el nombre inventado de Jackie Brenston And His
Delta Cats con el tema “Rocket 88” y los otros temas bajo el nombre de Ike
Turner and His Kings Of Rhythm”.
La pena para Ike es que el título que triunfa es justamente
“Rocket 88” por lo que pierde la oportunidad de tener su primer gran éxito. Es
un éxito total que copa los primeros puestos de las listas. Algunos críticos
dirán que el estilo de Ike en dicho tema influenciara a Little Richard en “Goog
Golly Miss Molly”, lo cierto es que Ike terminara abandonado el piano por la
guitarra y se peleara con Brenston, al que prohíbe que toque el tema en sus
conciertos.
Para terminar todo buen fan de los Stones conocerá el disco
“Rocket 88”, disco que toma el nombre de dicho tema y que en 1981 grabo Ian
Stewart junto a Alexis Korner, Jack Bruce, Don Weller y Charlie Watts entre
otros.
Una segunda versión de "Rocket 88" fue grabada por
Bill Haley and the Saddlemenel 14 de
junio de 1951.
Bueno, vamos por otra
rondadeljuego, ¿Creo? Ya que con las deserciones y
las nuevas incorporaciones no se muy bien por donde vamos. En todo caso ,
empieza otra ronda. Esta vez la cosa va de escribir sobre una obra en solitario
de algin miembro de un grupo elegido.
Ejemplo: Elijo Pink Floyd y
como post, un disco de Roger Waters. Ahora os toca escribir sobre otros discos
en solitario de miembros de Pink Floyd!
Como es natural cuando os
toque elegir grupo, elegir uno que tenga abundancia de discos en solitario de
sus componentes!!!! Que los hay, no voy hacer una lista, pero hay mucha bandas
donde cada miembro se ha podido expresar por u cuenta.
Bueno! Empecemos, a ver si
tenemos mas jugadores y menos deserciones.
George Roger Waters nació un seis de septiembre de 1944 en
Great Bookhamal final de la segunda guerra mundial. Un hecho que parece le ha
influenciado de sobremanera a la hora de componer música. Roger es sobretodo
conocido por su papel de bajista y compositor y por ser un tipo bastante
antipático y huraño además de ser un verdadero dictador en el seno de los
grandiosos Pink Floyd. Por lo visto, el mismo a día de hoy lo reconoce y pide
perdón a todos a los que su mal carácter le hubiera podido afectar.
De sobra son conocidos los constante roces entre los miembros
del Fluido Rosa, por ello en 1979 cuando las cosas estaban en unos de los
momento más tenso de la banda, Roger propuso a la banda dos proyectos para
confeccionar un disco conceptual: “The Wall” y “The Pros And Cons Of
Hitchicking”.
El proyecto de “The Wall” es el elegido ya que The Pros… es
considerado demasiado personal y basado en Waters! Visto hasta qué punto es
personal The Wall, no sé qué demonios les tuvo que decir a Gilmour y compañía
para que tragaran el anzuelo! Por lo menos hemos de reconocer que les salió una
obra de arte, aunque sigue siendo mi disco menos apreciado de su discografia.
Tras “The Wall” surgió “The Final Cut” un disco de Pink
Floydaun mucho mas “Made inRoger Waters” . Ese fue el final de los Floyd
de la segunda generación. Por lo que en 1984,Waters entra en los estudios de grabación para retomar su proyecto de
“The Pros And Cons…”, arropado por un elenco de estupendos músicos y amigos de
la talla de Eric Clapton, Jeff Beck, David Sanborn, Michael Kamen, etc...
El disco presenta muchas similitudes con “The Wall” desde el
primer segundo que se inicia con“Apparently They Were Travelling Abroad”, la historia refleja los sueños
de un hombre durante lanoche, de ahí
que el disco este estructurado en horas y minutos. Sus sueños están dirigidos
hacia una vida con otra mujer, explorando los mas profundos deseos y
sensaciones, pero el sueño es alcanzado por la realidad y la cotidianidad de la
vida real. Un álbum que tiene mucho que ver igualmente con The Final Cut aunque
menos oscuro, con las dos ultimas obras de los Pink Floyd y esta primer opus en
solitario de Waters se podría realizar una perfecta trilogía, Una triologia que
abarca todas la neuras y fobias que Roger acumulo durante gran parte de su
vida. Asi como problema personales y privados! Todo ello, escupido sobre
vinilo, como una terapia a la que nos hace participe.
El trabajo de Clapton
es perfecto y no nos hace lamentar la ausencia de David Gilmour, su trabajo en
el corte “Sexual Revolution” merece una escucha atenta, es increíble como
Clapton suele ser mejor guitarra cuando toca para los temas que para sus
propios discos! Este es un tema inclemente y áspero donde la narrativa de Waters
esta en su cima, y es que a lo largo del disco van desfilandolos temas predilectos de Roger Waters: El
amor, la locura, la traición, la depresión, el desprecio... Los textos y la voz
están emocionalmente en su cúspide, los constantes cambios de ritmo, los
lujosos coros femeninos, los efectos sonoros de relojes, coches, gemidos y un
largo etcétera de detalles nos transportan a ese delicioso mundo de ensueño que
tan bien sabían reflejar los Pink Floyd.
“Running Shoes”, “Go Fishing”, “Every Strangers Eye’s”, sonpequeñas perlas musicales que no hay que dejar escapar. Un obra donde
los teclados tienen un rol discreto y es la guitarra la protagonista, ademas delas voces de Doreen Chanteer, Katie Kisson y
Madeline Bell respaldando al jefe . “The Moment o Clarity” es un entrañable
corte final para esta pesadilla conceptual. Por cierto no quiero olvidarme de
mencionar el magnifico trabajo de David Sanborn al saxo, otorgando unos
momentos claves a lo largo del disco.
Un trabajo que hay que escuchar sin pausa y en un buen equipo
ya que cuenta con una brillante producción. Un trabajo que si hubiera llevado
elnombre de Pink Floydhubiera llegado en mucho mas alto en las
lista de éxito.
La portada del disco obra de Gerald Scarfe que ya se ocupo de
las caricaturas de The Wall aquí no se luce mucho la verdad,ya que la ilustración roza el mal gusto.
Existe una versión censurada con una banda negra escondiendo los bellos
atributos de la autostopista. La obra fue reforzada por una gira mundial que
empezó el 16 de julio de 1984 y finalizo el 14 de abril de 1985.Tras la gira
Roger Waters realizo la banda sonora de una bella y reivindicativapelícula animada “When The Wind Blows”con la participación de artistas como David
Bowie, Genesis, Squeeze, Paul Hardcastle y Hugo Cornwell. De dicho disco hable
en el blog que me eliminaron, hasta puse la pelicula integra.
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