WILCO : A.M

“Hemos intentado poner la combinación de la música country y el rock 'n' roll para tratar de formar algo nuevo”
Jim Messina (Poco)



Es una pena que el que fuera primer trabajo este marcado por un ostracismo incomprensible. Sinceramente este disco es que realmente me gusta de la banda de Chicago, sus aventuras cada vez mas inmersas en la modernez me repelen cada vez mas. Tanto como a Radiohead y My Morning Jacquet me gustan cada vez mas sus experimentos sonicos enfocados en un supuesto futuro musical. Pero los de Wilco me parecen tediosos y fuera de lugar. Ya se que se van ha echar al cuello mas de uno, que si esto o que si lo otro. Sera por que yo conocí a Wilco con este disco y luego vino “Being There” y su paso a banda de rock alternativo , no conseguí ni creérmela y/o aceptarla. Creo que los diversos cambios en su formación, alrededor de Jeff Tweedy y John Stirratt han echo de Wilco una banda que aun se sigue buscando.



Que prefiero el estilo country de Uncle Tupelo, y que siguió su curso con A.M es evidente. Al igual que los dos trabajos de Jeff junto Billy Bragg con los temas compuestos en la última etapa de la vida de Woody Guthrie. Aquellos “Mermaid Avenue” son canela en rama , aunque me hubiese gustado mas que el proyecto cayera en manos de Dylan o Steve Earle. Ademas tanto Jeff como Bill quedaron muy mal, ya que terminaron peleando tanto por las royalty como por las mezclas del disco .



Que quede claro que Wilco sigue estando en mis estanterías y no me falta un disco de su discografia. Soy partidario de renovarse y aventurarse en nuevas aventuras y nuevos sonidos. Pero con Wilco me paso lo que me pasaría con los Stones o los Black Crowes, el cambio tan brusco de orientación compositiva me costo lo suyo y me hizo perder interés en la banda.
Por ello hoy quiero reivindicar un disco como “A.M”.



El que fuera primer trabajo de Wilco, fue publicado el 28 de marzo de 1995. Un disco que apareció casi inmediatamente tras la separación de Uncle Tupelo, y que competió de cierta manera con el primera obra de Son Volt, el grupo del cantante de Uncle Tupelo; Jay Farrar.
Ustedes opinaran cual de los dos primerizos trabajos fue el mejor; si “A.M” o “Trace”.
“A.M”, fue calificado como un fracaso por los propios miembros del grupo cosa que aun no me explico, supongo que Tweedy ya tendría en mente las ideas para bifurcar hacia un terreno mas experimental y vanguardista.



El inicio con “It's Must Be High” es la perfecta fusión de The Byrds con los Jayhawks mas líricos. Armonías y vigor, guitarras que tocan el cielo y mucha felicidad!
“Casino Queen” no la renegaría ni el mismísimo Dan Baird, ese aire Stones época “Some Girls” es indudable. “Box Full of Letters” bebe tanto de Big Star como del Petty mas pop. Y el disco va transcurriendo con un elenco de temas que no baja de nivel.
Esa guitarra digna hija de Neil Young en “Shouldn't Be Ashamed”, no puede disgustar a ningún amante de rock, como “It's Just That Simple” escrita y cantada por John Stirratt, que contiene una vez mas unas magnificas guitarras dando otro enfoque a lo que pudiera ser Wilco sin Tweedy en las voces!y no queda nada mal.



Tanto “Dash 7”, ”Blue Eyed Soul” y “Should've Been In Love” son el lado mas romántico de la banda y el lado mas balada alt-country o country rock como quieran llamarlo.



“Passenger Side” es puro legado del estilo que originó Gram Parsons y que tanto hijos putativos ha tenido a lo largo de los años. Pero bien pocos han sabido seguir con
Para muchos Summerteeth se supone que es su mejor álbum, para otros fue el transgresor e innovador “"Yankee Hotel Foxtrot" o el que sea. Pero el pecado de “A.M” es el mismo que “Pablo Honey” de Radiohead; un álbum de debut que no marca un estilo que va venir!