JOHN HIATT - MASTER OF DISASTER

John Hiatt nacido el 20 de agosto 1952 goza a dia de hoy de una plenitud musical como nunca. Este hombre nunca ha bajado el listón a nivel compositivo, mas bien diría que ha ido siempre un poquito mas hacia arriba. Su música se vuelve mas añeja, envejece con un soberbio sabor a madera y olor a ahumado. Tuve la suerte de verle en concierto en su ultima visita a España y aun sigo recordando aquel bolo con un inmenso cariño. Presencie la música llevada con alma y respeto. Hiatt es autentico al 101%. Al igual de Dylan y ahora Morrison, también me voy a ocupar de sacar cada disco de Hiatt de su estantería y colocarlo delicadamente sobre mi toca disco y dejar que fluya mis sentimientos.



Este año John Hiatt ha vuelto a sorprendernos, tanto a los fans de siempre como a los nuevos adeptos que ha ganado tras la publicación de un disco tan enorme como “Dirty jeans and mudslide hymns”.



Voy a empezar esta nueva andadura con “Master of Disater”, disco que me parece soberbio desde el primer segundo. Pero primero hablemos un poco de este enjuto personaje. Su vida no ha sido un nicho de rosas y ya desde la infancia vivo el suicidio de cerca. Tenía nueve años, cuando su hermano de 21 años se quito la vida.En sus primeros años de musico, se translado a Nashville donde trabajaba como compositor para la compañia discográfica; Tree International. Cuando su canción “Sure I'm Sittin' Here” fue versioneada por la banda Three Dog Night, todo cambio y a partir de alli fueron mucho los que utilizaron sus temas.Hiatt ha publicado dieciocho estudio de álbumes y dos álbumes en vivo! Ademas de la corta experiencia que supuso Little Village junto a sus colegas Nick Lowe, Ry Cooder y Jim Ketler y otras pequeñas bagatelas.



Volvamos a Master of Disaster , trabajo que salio al mercado el 21 de junio de 2005. El álbum fue producido por Jim Dickinson , y respaldado por sus hijos los miembros de la North Mississippi Allstars. También esta el bajista David Hood, padre de Patterson Hood de los Drive By Truckers, lo que le confiere un aura de autenticidad aun mas pigmentada! Este hombre capta como nadie la belleza y la esencia de la música que ha acunado la cultura americana. Y lo mejor de todo es que lo plasma de una manera única con genuino talento.
Luther Dickinson con su talento con las seis curdas crea un trabajo espléndido que complementa las canciones de John. Todas las canciones, desde el homónimo tema de apertura y hasta el final aquí todos son temas excepcionales.



Pero hablemos sobre todo del primer tema y que da titulo al disco.”Mater of Disater” es una composición completamente aditiva, se te pega ala piel a la primera escucha. La voz correosa de Hiatt es perfecta para contarnos las vicisitudes de una vieja estrella de rock, magnificas pinceladas de saxo a cargo Jim Spake:“El Master of Disaster, Se enreda en su telecaster, Él no puede jugar más rápido,Cuando toca el blues”.




“Howlin' Down The Cumberland” podria ser perfectamente una bella nana, pero no por ello adormece al oyente, mas bien le hace soñar!Soñar con estar sentado en un viejo porche y ver pasar al vecindario al atardecer.


"Thunderbird" es un homenaje a su coche y ha una anécdota de su juventud, en que él y unos amigos robaron un Ford Thunderbird , fueron capturado por los propietarios, pero Hiatt se salió con la suya diciendo que el era un simple autoestopista y que fue recogido por los otros! Y esa voz, sobre todo esa voz rugosa pero nunca forzada, curtida a través de los años y no confeccionada para dar autenticidad.



“Wintertime Blues” nos recuerda los percances y disgustos que nos aporta el duro clima del invierno, a ritmo de Shuffle Boogie para calentarnos los húmedos huesos!Una especie de boogie que te invita fácilmente a seguir el ritmo con los pies. Perfecto tema para empezar a animar una reunión y que quedaría perfecto en algún episodio de Tremé.

“When My Love Crosses Over” vuelve a hacernos soñar despierto, un tema que con la armónica y su tempo podría perfectamente encajar en algunos de los discos de Springsteen en solitario.

“Love's Not Where We Thought We Left It”es un corte mas vigoroso que recuerda mas a sus primeros discos, una manera mas cercana a Elvis Costello y Graham Parker a la hora de cantar. Sin embargo el violín Tommy Burroughs le otorga una aroma muy especial que hace de esta composición algo aparte al resto.

“Ain't Ever Goin' Back” es de nuevo otro tema tranquilo con una deliciosa slide de Luther Dickson y Hiatt en estado de gracia.

“Cold River” es la perla que mas brilla en el collar! El tema donde Hiatt es el maestro, aquí realmente escuchas el agua de rió brotar de la tierra y recorrer sinuoso el barro y el polvo.



En “Find You At Last” el bajo de Hood trazas los surcos para la voz de Hiatt vaya plantado sus semillas!

“Old School” te lleva a las llanuras a lomo de un magnifico corcel trotando campo a traves.

Y finalmente, "Back On The Corner" cierra el disco con un gemido en clave de blues como Hiatt tiene la receta perfecta y el impecable talento de componer. Algunas canciones de este disco son clásicos instantáneos gracias a esos riff pegadizos y letras llenas de sagacidad.
Hiatt siempre ha permanecido en una discreta segunda línea, pero casi 40 años de plena dedicación a la música y una actitud honesta le han convertido en uno de los pilares de la música tradicional americana.